深受大众喜爱的奈良美智，与村上隆、草间弥生等一线日本艺术家齐名，不仅是当代艺坛指标人物，他的创作也时常浮现在你我生活的每寸角落。
在他的画作里，你会先望见一种容易贴近的纯真与可爱，但接著便会发现，画中主角（孩童）的眼睛与神情，都藏有成人世界才会出现的恶、狡诈或忧伤。
奈良美智的画风简练单纯，女孩调皮天真的可爱面目下暗藏焦虑不安；简洁的人物造型源于现代主义，图像犹如一段简略的速记语言，留给儿童以至成年观众无穷的想像空间。其作品构图受传统日本画影响，正如史提芬·特里沙（STEPHAN TRESCHER）所言：「……空无一物的背景上的全身人物，人物与平面、图像与周边空白的关系，图像与文字的关联，印刷和绘画之间界限的模糊——这一切都出现在奈良美智和十八十九世纪歌川广重、葛饰北斋和喜多川歌麿等浮世绘画师的创作中」。
对于空无一物的背景，他是这样说的：在青森，一到冬天树叶就落光了，下雪之后是一片漫无边际的白。这种光景于我而言是理所当然的，而那些不了解北方的人，应该会觉得不可思议吧。之前去冲绳也是，已经是1月了，树木依旧郁郁葱葱，令我觉得不可思议。就这样，越是去往各种不同的地方，越是会回到内化在自己心中的风景，对于那空无一物被白色覆盖的世界心生爱怜。看似什么都没有，却似乎有些看不见的东西存在。那是某种想象之外的温暖之物，风景也因此全然去除了寂寥之感。在那片白色之下，实际上有各种各样的东西存在。空无一物被白雪覆盖的世界，已经成了我想象力的源泉。
“看似什么都没有，却似乎有些看不见的东西存在。”就像他在新书《奈良美智：始于空无一物的世界》所展现的这样吧：褪去一切华丽光环之后，奈良美智的纯粹展尽显于这本书中。在这本书中，奈良美智不仅仅是“艺术家”，或者说“艺术家”仅仅只是这本书想要呈现出来的他的身份之一。因此，书籍编排没有以他的作品为主，而是聚焦于他本人，作品仅用以对照他成长阶段的心境变化。
书中极力地排除了来自他人的批评、分析与赞美，关于艺术家奈良美智的一切仅由奈良美智本人来讲述。在这本书中，你将能看到奈良美智的童年记忆，对音乐、文学、电影、旅行的热爱，在德国求学和生活的时光（1988—2000），对自我的探索以及对艺术的思考等。
书中还收录了奈良美智的摄影作品、近年展览及为展览写的文章、详细年表、生活照、经典及最新作品。可以说，这是一本由奈良美智本人语言主导的史无前例的“奈良大全”，也是他时隔17年的自传性质文字作品。于他而言，制作这本书的过程，既是对自己过往人生的全面回顾，也是面向未来的重新启程。
与标题相呼应，封面选用了进口布纹纸，以简约大气的设计呈现。不以作品为主要设计元素的封面对于奈良美智的书而言是第一次，这也得到了他的肯定。正封与封底的NARA相对，代表了奈良美智与自我对话、关照自身的心境。
腰封及内封选用了奈良美智2021年最新创作的丙烯画作品《HAZY HUMID DAY》。腰封前勒口藏了一幅写着“ROCK YOU!”的炭笔小画。
内文选用了5种纸张，以适配各部分的风格，其中还包含了两款色纸。书中收录的作品经日本专业团队及奈良美智本人校色，还原作品最真实的色彩。
但一切设计皆为内容服务。正如奈良美智在自序中所写：“读完这本书，能对我有多一点点的了解，那就好了！”