梦华录得大火，让鹅厂壮着胆子又搞了一次超前点播，看来这次是赌对了，赢了口碑又赚了钱，因为单凭永安楼开业的那一集，就真的值会票价了。
刘亦菲在永安楼开业的时候，以最美的盛装出席，一颦一笑令人陶醉，刘亦菲简直就是把簪花仕女图给演活了。
宋代是中国历史上文化艺术审美的巅峰时代，看看那些拍出天价的宋代瓷器，那些被当作镇馆之宝的名画，就会觉得这个说法一点都没有夸张。
汝窑拍出上亿的价格，都已经算不上大新闻了，故宫每次拿出一件国宝级的宋画，像《清明上河图》《千里江山图》，都会成为当年最火爆的大展。
主要原因还是因为，宋朝的文化非常发达，陈寅恪曾经说过，中国文化的造极于赵宋，正是超高的文化水平，造就了审美上的一骑绝尘，而这种审美上的突破，主要是因为在宋代，士大夫解决了一个非常重大的问题。
宋朝的文人开始把审美当做是一件正经事来看待，这种态度，跟之前的文人很不一样，因为文人都是受儒家教育熏陶的。
儒家教育最反对的就是，单纯地喜欢一个东西的美，这在今天看起来很奇怪，但是传统上儒家的思维模式就是这样，玩物丧志就是典型的说法。
比如说在唐代，这个时期居民已经开始流行赏牡丹花了，而且人们还会买牡丹花的幼苗回去培育，白居易写过一首诗来讽刺这种行为，“家家习为俗，人人迷不悟”，就是每个人都糊里糊涂地沉浸在对于牡丹花的欣赏之中。
为什么喜欢牡丹就是执迷不悟呢，因为牡丹实在是过于艳丽，硕大的花瓣，非常不符合儒家的那种含蓄的审美观念。
而白居易的思维力，不管是儒家道家还是佛家，其实都不支持他欣赏牡丹这种品种，君子欣赏的应该是梅兰竹菊。
这是当时普遍的思维，连个牡丹都没法光明正大地欣赏，可想而知其他方面也是如此，到了宋代就不一样了，超级发达的商品经济，让宋朝百姓过上了有钱有闲的日子，因为各种娱乐活动开始多了起来。
同样是欣赏牡丹，欧阳修就写过一篇文章叫《洛阳牡丹记》，这在今天看起来像是中学生被老师布置的作文题目，却是实实在在最早记录牡丹这种花卉植物的文章。
是不是觉得很诧异，不是说唐代洛阳牡丹已经闻名天下了，但问题是文人士大夫的审美不支持牡丹，自然也有没人去记录这种事情。
欧阳修开时代之先河，在里面不厌其烦地记录了二十四种牡丹花品种，描绘它们的特征，其中最有名的是一种名叫“千叶”的牡丹。
这种牡丹因为它的雄蕊被转换成了花瓣，单独一朵花就可以有厚厚的几百片花瓣，令人叹为观止，这种态度已经跟此前的文人很不一样。
而宋朝因为文人做官的特别多，人一旦有了钱和时间之后，各种享乐就会流行起来，还是前面说的，儒家的思维模式不支持享乐主义，这可怎么办呢？
宋朝的士大夫，终究抵不过时代的潮流，最终宋代的文人们，彻底放开了，而且还产生了积极的证明作用，那就是词的发扬广大。
词是一种，勾栏瓦肆，青楼妓院里唱的一种不入流的曲调，表现的都是男欢女爱，闺情怨妇等各种场面。
文人喝花酒喝得多了，自然对清流女子唱的东西不满意，于是文人们撸起袖子自己写，最终歌女们唱的词，才慢慢地从十八摸，变成了十八摸的高级形式。
这并不是在贬低词，而是词本来就是这个样子，而自从宋朝的文人有了这种彻底追求物质生活的享乐之后，这个风气开始蔓延到各个领域，词的大放异彩，说明那个时代对于器物的热爱和享受，已经让文人士大夫觉的这事儿很正常。
这里面最典型的人物就是柳永，今天我们想到宋词可能想到的是苏轼李清照，而在宋代，柳永绝对是超级巨星一般的存在，因为柳永的词最受当时歌妓的喜爱。
就因为一句且把浮名，换作浅酌低唱，搞得皇帝很不高兴，既然你柳永觉得做官是浮云，这么喜欢填词，你以后就专门填词吧。
于是悲催的柳永就有了一个绰号，叫做奉旨填词，据说他去世之后，家中无钱，是歌妓凑钱将他安葬在襄阳城南门之外，并且每年清明都会祭奠他，名曰“吊柳七”。
把天天醉生梦死，喝花酒，听小曲，搞成一种高雅的宋词，宋代文人在彻底自我放飞的路上，已经走到很远了，正是有了庞大数量的文人打底，宋代诗词到书画，从瓷器到家居，审美全部都在巅峰之上。
因为这些东西都是相通的，文人认真对待了之后，自然会产生一种更高级的东西，这一点对比清代最为明显。
清代的审美，明显是宫廷主导的，俗不可耐，简直没法看，本来就是一群没什么文化的人，入主中原之后，那审美思维自然就可想而知。
你认为宋代的审美是一个巅峰的时代吗，欢迎留言交流。